提到建水陶之美，我們所獲得的不會只是視覺的唯美，它會使我們感知到拙樸、文雅、潤澤而又溫情脈脈的陶的情懷；它從本質(zhì)上呈現(xiàn)出簡樸、純粹、天真，以至信仰之中的和諧自在；它是云南之南的土地上，人們修身養(yǎng)性，遵循自然之道的人生境界。不論你是何人，只要觸摸到建水陶，并以平淡、真誠、樸素之心與它相處，就有可能體悟到生活之美和人生之善的妙處。建水陶之藝術價值，在今日已得到越來越多的關注與推崇。概而言之，殆有形、色、質(zhì)、飾、工、韻、用、新八美。
　　
　　一、形之美
　　
　　神者，生之本；形者,生之具；形由神聚，神自形來。在所有的造型藝術中，任何美的形式都必將要落腳到具體的“形”之上。形之美可謂建水陶的首要之美。建水陶發(fā)自民間，又深受儒、雅文化的影響，造型講究中正、圓融、穩(wěn)重、勻稱之美，精品佳作形態(tài)端祥，緣線挺括，自然流暢、大方舒展。建水陶經(jīng)典器形的生成，是東方民族傳統(tǒng)審美、道德觀念、人文精神在造物藝術上的反射，它充滿著理性的把控又富有情感的韻致，既單純又豐實，既生動又嚴謹。點與線、線與面、線與線、面與面之間或豐腴或瘦勁，或粗獷或清秀，或穩(wěn)實或流暢，或和諧或變化，正所謂“方非一式、圓不一相”。
　　
　　建水陶的器形總是調(diào)和著方圓、點線、體量等諸多要素，并在“體”的形態(tài)上建立了疏密相宜、虛實相生、互為補充、相互映照的空間關系，其成功之作在和諧與變化、整體與局部、比例與尺度、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等等造型手法的處理上“巧而得體、精而合宜”，增一分太長，減一厘太短，無不和諧自然，恰到好處，它是“道”與“器”的一體顯現(xiàn)，凝聚著民間造物觀念和文人藝術之精神，也表達著創(chuàng)作者個人的品格修養(yǎng)和人生追求。
　　
　　二、色之美
　　
　　建水陶的色彩豐富多樣，變化無窮，紅有濃淡，褐有冷暖，白有變化。自然狀態(tài)下的建水陶土有紅、白、黃、青、褐等顏色。燒成后，亦有紅、白、灰、黃、棕、褐、黑、紫紅等多種色澤。最具代表性的坯色是以紅泥氧化焰燒制的紅褐色（豬肝紅），用白泥氧化焰燒制的白黃色(象牙白)，雖以此二者為主，但如果控制燒成方法，在同一色相中，明度和艷度就會產(chǎn)生不同變化。加之色泥的比例關系和色粉調(diào)配，如果要辨色可以列出數(shù)十上百種，例如：豬肝、牙白、栗色、棕黑、青白、青灰、香灰、紫銅、泥紅、青褐、漆黑、榴皮等等。
　　
　　由于建水陶的色彩是由不同的色泥、色粉調(diào)和本坯泥而成，所以無論建水陶的色彩無論如何多樣，都具有坯泥本身的自然色澤。建水陶色彩雖色相豐富，明度多變，但艷度始終較為統(tǒng)一，因而，形成了樸素清新、古雅靜穆的色彩特征。如遇偶然因素，建水陶器在燒制過程中出現(xiàn)窯變，將會獲得意想不到、自然天成的特殊色彩。
　　
　　三、質(zhì)之美
　　
　　質(zhì)感之美是建水陶尤其重要藝術特征之一，它不僅是視覺的觀感，更是觸覺上的深度體驗。與其他陶瓷器施釉工藝不同，建水陶泥質(zhì)細膩，無需上釉，燒成后通過磨制工藝即可獲得多種質(zhì)感。雖然磨制工藝耗時耗工，但它卻使建水陶擁有了其他陶瓷器無法比擬的質(zhì)感之美。建水陶泥含鐵量較高，剛燒成的器物表面附著一層金屬般的光澤和細砂狀肌理，隨著礪石打磨的進行，光澤漸去，陶面遂平，建水陶的天然質(zhì)地也逐漸顯現(xiàn)，越礪越細，越磨越亮?？刂颇ブ瞥潭龋色@得磨砂、啞光的質(zhì)感，以至如鏡面般光可鑒人的效果，也可以在同一制品上使用多種磨制工藝，使其產(chǎn)生更為豐富的感官體驗。
　　
　　磨制完成后的建水陶，古樸典雅，觸感溫潤，觀之如美玉瓊瑤，撫之如嬰兒肌膚。建水陶的質(zhì)感之美不依附于釉色，完全呈現(xiàn)出陶土經(jīng)高溫煅燒后所特有的自然之美，最大程度的展現(xiàn)了陶器質(zhì)樸典雅、沉靜和平的本質(zhì)特征。在使用和把玩的過程中，建水陶的質(zhì)地還會慢慢產(chǎn)生變化，因之有宜養(yǎng)、宜玩之性。
　　
　　四、飾之美
　　
　　建水陶的裝飾之美是集詩文、書法、繪畫、篆刻等多種藝術形式于一體的美。傳統(tǒng)建水陶裝飾詩文雋永、書畫生動、布局合理、刻坯精到、設色典雅，特別講求在器體上呈現(xiàn)出高超的書畫技藝和文人情趣。歷來文人雅士多有參與建水陶書畫裝飾工作，并以此展現(xiàn)個人的筆墨功力和審美品位。傳統(tǒng)建水陶裝飾上的書法體例真行篆隸無所不包，繪畫題材有山水人物、花鳥魚蟲、梅蘭竹菊、瓜果清供、歷史典故，也有仿照“錦灰堆”而作的甲骨碑版、破簡殘?zhí)?，但凡中國書畫藝術的題材建水陶的繪制皆有涉及。“文章乃案頭山水，山水乃地上文章”，古代文人常常以物論道，以物愉情，建水陶詩文書畫裝飾的內(nèi)容切形、切用、切題，不僅包含著創(chuàng)作者的為人處事哲學，也兼有大眾倫理、道德教化之功。
　　
　　再者，建水陶裝飾還有透雕、印紋、絞泥、泥繪、貼花、浮雕、鑲嵌、彩釉等等手法，可謂集眾藝于一體，聚眾美為一美了。
　　
　　五、工之美
　　
　　技藝之美是制作之美，手工之美，過程之美，是由技近藝，由藝近道的綜合之美。一件建水陶作品的制成，需要經(jīng)過幾十道復雜的工藝程序，其中“刻坯填泥”最具特色?？烫罟に嚥坏菇ㄋ站邆淞丝衫L制、可鐫刻的特性，也為書畫藝術能夠轉(zhuǎn)化為建水陶裝飾藝術提供了技術支持。首先在濕坯上進行繪制，再根據(jù)繪制的形象先以足刀（以扇骨打磨而成）雕刻，去掉墨跡部分的坯泥，形成凹槽，再利用預先調(diào)配好的不同色泥進行填充，刮平精修坯面后入窯燒制才可完成。對于形象復雜、色彩較多的圖像，則需要采用復刻復填工藝和刮泥、絞泥、抹泥等技術展現(xiàn)其細節(jié)變化和色彩層次，因此對創(chuàng)作者的工藝技術和審美修養(yǎng)提出了更高要求?？獭⑻罱约训慕ㄋ昭b飾不僅能夠表現(xiàn)筆觸墨跡的細微變化，更具有一股鐫刻工藝所得的“金石氣”和“文人氣”。除了“刻坯填泥”工藝，建水陶的技藝之美還體現(xiàn)在制坯嚴謹、裝飾精良、燒制完全、磨制細膩等諸多工藝要素之上。
　　
　　六、韻之美
　　
　　謝赫論畫以“氣韻生動”為第一，韻之美即意韻之美、格調(diào)之美、內(nèi)在之美。在建水陶藝術之中，無論形之美、色之美、質(zhì)之美、飾之美、工之美的個體如何完備，其最終目的都是要到達工藝技術和藝術內(nèi)涵高度和諧統(tǒng)一的意韻之美。所謂意韻，是建水陶器物散發(fā)出內(nèi)在氣質(zhì)，是藝術家將個人情感與建水陶之物性貫通交融、互為彰顯的性情表達，它體現(xiàn)著創(chuàng)作者的審美感悟和人生哲思，它所創(chuàng)造的形象極富啟示性，為觀賞者營造出另一個審美再現(xiàn)的心理空間。
　　
　　古人于物之道在于“問學采真”，有十供之好：讀義理書，學法帖子，澄心靜坐，益友清談，小酌半醺，澆花種竹，聽琴玩鶴，焚香煎茶，等城觀山，寓意弈棋。人之才智必有所托，人之性情終有所寄。建水陶取自泥土，本真自然；不施釉料，拙樸天真；可書可畫，能寄幽情；受以煅燒，不弱反堅；礪石打磨，光潔如鑒，這些都與我們追求自然、和諧、圓融、文雅、剛毅、通達的意韻之美和人生理想相契合，它代表著東方民族于物、于人、于天地的本質(zhì)認識。在觀賞、把玩建水陶的不覺之時，也成為了體悟自然之道和人生境界的過程。技以載道，道器合一，韻之美是內(nèi)容與形式、工藝與藝術、器物與觀念、外在與內(nèi)在的美的統(tǒng)一，它是建水陶藝術的美之核心。
　　
　　七、用之美
　　
　　柳宗悅先生說：“‘用’是體，而‘用’之本還是‘用’，雖然使用只限于物質(zhì)的方面，而不能看到生活的各個層面，但生活卻是物與心的交融。‘用’是對物的使用，也是對‘心’的使用”。建水陶的出現(xiàn)和存在是因為“用”，建水陶造型特征的確立也是因為“用”，功能和適用是建水陶作為工藝的基本性質(zhì)，合理的功能形式即是一個好的、善的形式，也必然是一個美的形式。如建水陶之氣鍋，為能納物，因而圓渾飽滿；為使易握，因而飾以鋪耳，這就是古人所謂之“美善相樂”的思想?！耙皇掠幸皇轮?，一物備一物之用”，李漁以茶壺為例，來談造物功用于人的關系：“壺貯茶之物，與貯酒不同，酒無渣滓，一斟變出，其嘴之曲置可以不論。茶則有體之物也，星星之葉，入水即成大片，斟瀉之時，纖毫入嘴，則塞而不流”，因而“凡制銘壺，其嘴務直”，李漁之言雖非定論，但是如此考慮使用功能與器物造型的關系，可謂深諳合用之道了。
　　
　　建水陶是觀賞之物、把玩之物，更是使用之物。它越使用越可人，伴隨著“永日蕭然坐，澄心萬慮忘”的心境，建水陶始終以恒定、專注、耐久、潤澤面對“心”之使用，用之美也隨之衍變?yōu)榱怂囆g化的人生之美。
　　
　　八、新之美
　　
　　創(chuàng)新是一切時代、一切藝術發(fā)展的必然規(guī)律。藝術的發(fā)展就是藝術的創(chuàng)新，沒有創(chuàng)新也就沒有藝術，人類的藝術史就是一部相對恒定的傳統(tǒng)之美與不斷變革的創(chuàng)新之美交織進行、互為映射的歷史。韓柳、李杜之于詩文，二王、顏柳之于書法，八大、石濤之于繪畫，供春、陳曼生之于紫砂壺，張氏兄弟之于龍泉，皆創(chuàng)新之代表。創(chuàng)新之美即是創(chuàng)造之美、變化之美、發(fā)展之美?？墒?，人們往往以固有的傳統(tǒng)審美認知來判斷創(chuàng)新之美，他們將創(chuàng)新之美排斥在美之外，一切不符合傳統(tǒng)的、原有的、習以為常的創(chuàng)新都認為不是藝術，這是狹隘的，不寬容的。
　　
　　李笠翁嘗言：“人惟求舊，物為求新。新者也，天下事物之美稱也”。“刻坯填泥”、“無釉磨制”的工藝開創(chuàng)；造型各異的煙斗、氣鍋；詩文書畫、斷簡殘碑融入裝飾，就是建水陶求新、求變的最佳佐證。在建水陶歷史中，如果沒有那些具有強烈創(chuàng)造意識和創(chuàng)新精神的歷代大師的存在，那么建水陶的歷史將會毫無生趣?；蛘哒f，如若沒有革新和創(chuàng)造也就不可能有建水陶工藝的生發(fā)和建水陶藝術的形成。藝術是生活和時代的反射，生活之變導致藝術之變，藝術之變源自生活之變。建水陶發(fā)展到今天，與時代生活關聯(lián)，以當代藝術為背景，兼收并蓄，多元發(fā)展，才是建水陶創(chuàng)新之美的本質(zhì)。